岩下拓海

開演から10分後の途中からはいって、すこし足元がふらつく客席の階段を上って声のほうを見下ろす。

「海の劇？」と思ったのは、きっと部屋が真っ暗で、おおきな声で語りかける岩下さんが真っ青な感じだったからかもしれないし、そのとき「踊り？」と思ったのは、動きも声も、状況説明を目的とした振る舞いからすこし距離を置いたように見えたからかもしれない。

詩に並ぶことばのひとつひとつがどこか別の何かを指すための説明ではなく、それ自体が「もの」や「こと」であるように、あの部屋で起きた出来事はおおよそ、あらかじめ設計された筋書きを進める振る舞いの集まりではなく、それ自体が発光して、結果的に9/22 12:00-12:35ごろのあの空気を描写する装置だったのかもしれない。あのとき・あの時間は。

「かもしれない」が並ぶあらわしかたになるのも、詩を読んだ後と同じ呼吸の仕方で、だから私は詩のような書き方で、あの発光で見えた形を書いてみる。やってみる。

青、暗闇、声、切実、わるい物質、注意して、注視して、光を追って、無人島から来た人なのかな、たとえば50年後の都心にはこんな光景が溢れているのかな、はじめを知らないから切迫の理由がわからない、けど生まれたときのことってみんな知らない、

岩下さんの身体がバタンっ、と音を立てて動くとき、何かを探すライトの線が天井を指すとき、注意が必要な物質の話をするとき、この人は死んでしまわないのだろうか、と身体が縮んで、身体をつかった表現の硬さにはっとする。
同じ人間の身体を持つ私はごくシンプルに共鳴してしまう。共鳴した身体の線が伸びて、交差して、映すもののはもしかしたら

「私は街で、街は私になった」

もしみんな共鳴していたら、あのとき。切迫した振る舞いは、さっき感じた身体の共鳴を集め、この像を映すため？
みんなの集まりが街で、私がみんなに共鳴すると街になる。前方でその様子を描く人がいる。おおきなスケッチブック。

閉演して、ふらつかなくなった階段のはずなのに、ずっとふらつく。日射病のあとかもしれないし、泳いだあとかもしれない。

「シティの舞」、西麻布の風景を思い出しながら観ました。でもこれは行っていない人でも想像で別世界がそこに現れるものだなぁと思いました。見えない結界がそこにあるみたいでした。

シティの舞、水路に入ってから、水路と劇場がつながった気がして、おもしろかった！

面白かったです！！！演出の妙が効いてました！！！劇場でやってるのも見てみたい

「若さ」良かったです。声のトーンとか目線とか、シーンによって変化して、切実さがありました。あと、某曲で踊る肩の動かし方、面白かった。